尽管我们不断研究文学、时装以及艺术的历史，但一不小心还是做了前人做曾经做过的事

2017年7月，Victor & Rolf发布了2017秋冬高级定制系列，秀场上别出心裁的大头娃娃一下引爆了搞定时装周的话题，却也引来了一场不大不小的风波。

（ Victor & Rolf 2017秋冬高定）

在Victor & Rolf发布了2017秋冬高级定制系列发布后不不久，突然有一位来自中国的时装系学生指责Victor & Rolf的大头娃娃涉嫌抄袭。

（ 中国学生作品集中的作品与Victor & Rolf 2017秋冬高定网络）

这位名叫Terrence Zhou来自纽约帕森斯设计学院的中国学生，在社交网络上贴出了自己以整容为主题的作品，并附上了自己的作品集。称今年年初曾经向Victor & Rolf提交了实习申请以及自己的作品集。随后，Victor & Rolf虽然拒绝了她的实习申请，但她作品中的“大头娃娃”造型，却出现在了Victor & Rolf 2017秋冬高定系列的秀场上。

随后，这位学生的贴文又遭到了其他时尚博主的驳斥，认为他交出的作品集本身也有一些细节类似Victor & Rolf 2016秋冬高级定制系列的设计。

（ 中国学生作品集中的作品与Victor & Rolf 2016秋冬高定）

甚至还从他的作品集中看出了模仿Comme des Garcons的痕迹。整件事情中的“抄袭”与“被抄袭”变得越来越扑朔迷离。

（ 中国学生作品集中的作品与川久保玲作品）

最终，这位博主认为Victor & Rolf看到这位中国学生的作品与整个高级定制系列，从设计到制作完成的时间截点并不相符。更何况在早前电影《Frank》和鲁保罗变装皇后秀中，也曾经出现过类似的大头娃娃创意。

电影《Frank》与鲁保罗变装皇后秀

似乎，在时尚的轮回中，抄袭、借鉴和致敬变得愈发难以划定。或许在同一段时间中，不同的设计师会根据同样的时间做出相似的反映；回顾时装界的历史，也总有过于前卫的设计师们做出的作品，至今还能引起今天时尚界的共鸣。

其实，和此次的“抄袭门”相类似的时尚事件，一直都在发生。2013年纽约春夏时装周上，Alexander Wang发布了自己的2013春夏系列，其中就有大量局部镂空的裙装与上衣设计。

（ Alexander Wang 2013春夏系列）

巧的是，几乎在这场大秀结束后的几天之后，美国时装设计师真人秀节目《天桥风云》就播出了第十季决赛。在决赛的T台上，参赛设计师Dmitry凭借和Alexander Wang极为相似的镂空设计，摘得了《天桥风云》第十季冠军。

《天桥风云》第十季总决赛Dmitry参赛作品

从时间上看来，Dmitry和Alexander Wang的作品同时在当年的纽约时装周上发布，互相抄袭和借鉴的可能性几乎为零。而赛后Dmitry则表示，镂空是他自己独创的设计，在自己参赛前的作品中就曾经使用过这种元素，以后也希望将这种元素作为自己设计作品的个人DNA。

其实，类似的镂空设计早在1995年，就曾经出现在Versace的秀场中。2015年，Donatella Versace还曾将这款镂空与亮片相结合的设计重新搬上了Versace的T台向Gianni Versace致敬。

（ Versace1995春夏系列与2015春夏系列）

纵观Donatella Versace的设计，她大概是全世界最热衷于致敬也最会致敬的设计师之一。在她的手中Gianni Versace昔日的设计经常被重新搬上T台，并被赋予全新的时代意义。

（ Donatella Versace致敬Gianni Versace设计）

但也正是她的善于致敬，让Versace经常被卷进舆论的漩涡。2003年，Dolce & Gabbana曾经有一条写有夸张“SEX”字样的金色项链，被指原封不动的抄袭Vivienne Westwood在1989年的作品。

（ Dolce & Gabbana与Vivienne Westwood的同款项链）

2015年，这条饱受争议的项链再度被Donatella Versace从尘封的时尚记忆中召唤回来，Donatella Versace巧妙的将“SEX”字样修改成了“VERSACE”却保留了这条项链所代表的夸张和拜金风格，在“致敬”和“抄袭”本就暧昧不清的边界悄悄打了个擦边球。

（ Versace 2015秋冬金色字母项链）

当然，对于抄袭，Donatella Versace也有自己的见解，此前他就曾经公开向同为意大利性感拜金风格的Roberto Cavalli发起攻击，表示“Roberto Cavalli为什么可以明目张胆的抄袭Versace这么久？”

统一品牌的新任设计师，基于往届设计师或是创始人的作品做出改动可以被称之为致敬，但并不代表跨品牌的借鉴就一定该被定义为抄袭。

2013年，轻奢品牌Michael Kors推出的沙漏型轮廓长裙，就被指抄袭Dior 2013春夏系列中的一套造型，无论是印花还是上半身简洁紧凑与下半身夸张轮廓之间的对比，都几乎一样。

（ Michael Kors 2013早秋系列与Dior 2013春夏系列）

Dior的这套造型，由时任Dior设计总监的Raf Simons根据Dior经典的“New Look”，使女性躯体呈现沙漏型的轮廓改造而来，分别在2013春夏成衣和2012秋冬高级定制系列均都有发布。

（ Dior 2012秋冬高级定制系列与2013春夏系列）

随后，这条裙子又出现在了美国设计师Christian Siriano 2015年的秀场上，同时还被扒出Grace Kelly早在上世纪50年代就穿过女性设计师Edith Head的同款设计。

（ Edith Head1950年设计、Dior2013春夏成衣与Christian Siriano 2015秋冬）

Edith Head创作这条裙子的年代，正是Dior影响全球女性时尚的年代。或许对于印花的设计Raf Simons的确借鉴了Edith Head，但纵观这个事件得出的结论是Christian Dior创作的“New Look”对于时尚的影响确实是划时代的。

同样的巧合还发生在Vivienne Westwood与Givenchy之间。2011年Vivienne Westwood将印第安风格印花以朋克的形式表现出来，2015年，Givenchy再度将这款印第安印花铺天盖地的穿到了模特的身上。

（ Vivienne Westwood 2011秋冬与Givenchy2015秋冬男装）

令人不禁猜想，Givenchy或许是受到朋克的启发，又或许这个系列的设计于艺术家意大利Rudolf Stingel2013年在威尼斯举办的个展有关。

（ 2013年Rudolf Stingel个展在威尼斯格拉西宫举办）

正如“窃书不算偷”一样，时装设计师们向艺术界汲取灵感的过程，总是让人不忍心以“抄袭”的恶语相向。

“英雄所见略同”，有时时装界就像武侠小说中的情节一样，人们习惯用派别将几位风格类似同时也互相欣赏的设计师划分到一起。然而J.W. Anderson就因为太过容易被前辈设计师影响，频频身陷抄袭的质疑。

2015年，担任LOEWE设计总监的J.W. Anderson创作的碎布拼接长裙就被指似曾相识，虽然颜色和长度与Jill Sander 2010年的设计略有不同，但对于布料的处理方式简直如出一辙。

（ LOEWE 2015春夏系列与Jill Sander2010春夏系列）

如果说J.W. Anderson 2014早春系列手臂部分与Comme Des Garcons 2010年的设计只是一个巧合。

（ Comme Des Garcons 2010春夏系列与 J.W. Anderso 2014早春系列）

那么J.W. Anderso 2017秋冬男装的针织细节，与Comme Des Garcons 作品之间的微妙关系则完全无法被解释。

（ J.W. Anderso 2017秋冬男装系列与Comme Des Garcons设计细节）

另外，太精妙的设计也会让设计师们忍不住想抄。

2013年，Celine创意总监Phoebe Philo主持设计的秋冬系列一经发布，就在时尚界引起轩然大波。这件袖子带有别出心裁设计的大衣几乎完整的抄袭了已故设计师Geoffrey Beene在2004年创作的作品。

（ Celine 2013秋冬系列与Geoffrey Beene 2004年作品）

一波未平一波又起，就在Celine对于Geoffrey Beene的抄袭还没有平复之际，Balmian的设计总监Olivier Rousteing又飞来一笔，抄袭了Alexander McQueen为Givenchy献上最经典的高级定制系列中的一件腰部镂空设计的上衣。

（ Alexander McQueen1997年为Givenchy创作的高定作品与Balmian 2015春夏系列）

两位设计师对于时装史上如此经典的作品进行原原本本的抄袭的行为，实在令人匪夷所思。究竟是不忍心让昔日经典埋藏在历史之中，还是经典太过精妙引人忍不住“犯罪”，都未可知。

除了抄袭，借鉴和致敬以外，时尚圈还有一种非常有趣的创作形式，那就是恶搞。

提到恶搞，就不得不提到意大利时尚品牌Moschino。事实上这个甜蜜中带着无限叛逆的品牌在创立之初，就因为向时尚界代表绝对经典绝对权威的Chanel斜纹软呢外套发起挑战。直到今天，Moschino仍然孜孜不倦的在向传统经典发起挑战，这一点叛逆也被铭刻在了Moschino的品牌DNA中。

（ Moschino 2016春夏系列依旧恶搞Chanel）

时装设计并不能完全抛开整个时尚体系独立创造，设计师们也不能完全避免在创作上与其他设计师发生关联。在电影《穿PRADA的女魔头》中有一段最经典的对话，一语道破了流行的玄机。

电影《穿PRADA的女魔头》

责编：王铭俊

来源：YT新媒体