王铭俊 新湖南客户端 2018-03-29 11:16:11
新湖南客户端3月27日讯(记者 王铭俊 通讯员 吴宝善)在今年年初举行的湖南省第四届花鸟画大展上,刘奇伟的画作《繁香满径听花声》入选。
出生于长沙铜官,刘奇伟耳濡目染过千年铜官窑的装饰彩绘。渐渐地,有了钻研绘画的心思。他也很庆幸,能够把自己的兴趣作为一生的研究方向。
秉持自己的初心,致力于工笔画研究,刘奇伟在不断地超越自己。
画家之外,刘奇伟还有一个身份——湖南工艺美院装饰系任课老师。教学中,刘奇伟教授学生工笔花鸟画“临摹+写生+创作”相结合的方法,由简到繁,由易到难,循序渐进。
“唯有广采博收,刻苦锤炼,方能真正掌握工笔花鸟画的造型规律和笔墨技法。”
临摹
作品相继入围湖南省花鸟画作品展、中国美术家协会主办的“中国当代花鸟画展”、在美国参加国际书画名家展,刘奇伟能有现在这样的成就,得益于他早年对大量具有代表性的宋代优秀工笔花鸟画作品进行临摹和研习。
刘奇伟说,中国画学习的主要方法是从临摹到写生再到创作。临摹传统优秀绘画作品,从传统优秀作品中学习技法及表现方法,能提高对中国画的初步认识,对国画艺术造型方式和技法的了解。
写生
(《春日里》)
《春日里》是一幅六尺大,表现春天生机盎然的作品,该画作入选中国美协中国画作品展并被收藏。
画作最初的灵感来源于一次洞庭湖采风,刘奇伟偶然看到了农家种植的仙人掌开满了黄色的花朵,芳香四溢。
刘奇伟在细致观察并收集相关资料之后开始了创作。作品整体画面感强,声张有驰,工整精致,给人一种春日里晨光融融、清新欢快的美感。
创作
工笔画创作,不单只是外出写生,更要有对生活细致的观察。
刘奇伟习惯在晚上进行创作,“有个想法在脑海里跳跃时便及时在纸上记录,不放过丝毫一点突来的灵感和创意。”
“艺术创作中,我追求画作体现出来的清新、悦目和花鸟的虚拟视觉效果。作品中,力求体现对大自然的热爱和关怀,一花一草,一鸟一禽都是进入我作品的生命体。”
刘奇伟运用美的法则去创作作品,力求呈现的情境和意境符合人们的审美需求,愉悦心灵。
经验
刘奇伟也给我们分享了他的一些经验。
画画时应该注意章法、构图、布局,这些对一幅画的成败起到至关重要的作用。
在一幅画面中,所绘物象的大小,开合,藏露,高低,远近都不能率性而为,都需要自己苦心经营,以达到最美最佳最合理的画面布局。
同时也需要研究西方绘画理论中的点、线、面,黑、白、灰,并运用到艺术创作中。
一幅画中还包含着一些对比关系如:虚实对比,疏密对比,大小对比,高低对比,面积对比,曲直对比等。
清代书法家邓石如提出书法理论“疏可走马,密不通风,计白当黑”。刘奇伟在绘画实践中不断加以深化体现,有疏有密、有多有少、有聚有散、有空有灵,加之有深有浅、有干有湿,有明有暗等,变化的运用是作品达到审美意境的关键因素。
刘奇伟工笔画作品
《江山行旅图》
《果熟来禽图》
《吉祥金龙》
《迎春图》
《珍禽系列之一》
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来源:新湖南客户端
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