文|谭周易

初识徐明春，还是10余年前在京游学时，犹记当时他下课后，就匆匆忙忙还要去一个学校讲书法课，听说他上课，还受到学生们热捧。而今天，他作为当代书法领域的中坚力量，其艺术成就不仅体现在清华大学中国画高研班书法篆刻导师、贵州省德艺双馨艺术家、黔南州书法家协会常务副主席等荣誉和身份上，更在于他以独特的艺术语言重构传统书法的当代价值。他的作品既扎根于深厚的古典文脉，又彰显出鲜明的个人风格，展现出“古意与新法共生，传统与个性交融”的艺术特质。

墨脉千年：在古法根系里生长新枝

书法作为中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。因此，一件好的、有质量的书法作品必然具有传统的继承性。徐明春的艺术根基深植于中国传统文化的土壤。他早年师从中国国家画院，并受教于沈鹏创作室，对“二王”书风的继承尤为显著。其行草作品笔意精熟，如“翰动若飞，落纸如云”，既有米芾的跌宕奇崛，又融入祝枝山的豪放与王铎的雄浑，形成了一种“自由而不失法度”的书写语言。例如其《莫友芝诗》系列作品，线条流畅中见骨力，章法疏密有致，既是对清代黔南学者莫友芝诗文意境的呼应，亦是对传统文人书法“书卷气”的当代诠释。

笔底惊雷：当古典韵律遇见现代心跳

徐明春的艺术创作始终贯穿着对“个性”与“现代性”的追求。他的书法作品虽取法经典，却拒绝简单模仿，而是通过形式构成与笔墨张力的创新，赋予传统以新意。例如其草书作品《清人题画诗》，以飞白与涨墨的对比营造视觉冲突，又在疾速运笔中保留结构的平衡，形成“狂而不野、险中求稳”的独特面貌。这种创作理念，正如评论家贾方舟所言，是“从心所欲的自由与剥离雕饰的天然”。

在篆书领域，徐明春的探索更具突破性。他摒弃了时人篆书常见的程式化摆布，转而强调书写性与生命感，通过线性变化的随机性与节奏感，使篆书摆脱了金石气的板滞，呈现出“活脱如泉涌”的动态美。这种对传统的活化，源于他对古文字学的深入研究与对秦汉碑刻的反复揣摩，正如其篆刻作品《实则虚之》所示，刀法爽劲中不失圆通，方寸间气象万千，既见秦汉古玺的朴拙，又融西泠印派的雅致。他还擅于在方寸之间构建疏密、虚实的矛盾统一，如紫砂印《山泉汹涌》以刀代笔，通过线条的粗细变化与空间分割，将“水势”的意象转化为抽象的形式语言，既具古意，又充满现代构成感。这种“古法为体，今意为用”的创作路径，使其作品在传统篆刻的框架下焕发出强烈的当代审美价值。

山水铸魂：在地脉文心上刻写时代

作为黔南州书法家协会的领军人物，徐明春的艺术实践始终与地方文化紧密相连。他多次以黔南历史名人莫友芝的诗文为创作题材，并通过《墨云深处》等作品集，将贵州地域文化融入书法篆刻的视觉表达中。例如其隶书作品《洄中》，以苍劲的笔触再现莫友芝诗中“山深水曲”的意境，既是对黔南山水的人文抒写与担当，亦是对本土文化符号的艺术升华。

此外，他积极参与“书法名家进校园”等公益活动，推动书法教育在基层的普及，并以“德艺双馨艺术家”的身份践行文化传承的社会责任。这种对地域文化的深耕与对公共教育的投入，使其艺术超越了个人创作的范畴，成为连接传统与现代、精英与大众的文化桥梁。

追光的人，终将闪耀光芒。正因为徐明春的书法篆刻艺术，以古法为根基，以个性为突破，以地域为滋养，构建了一个既深邃又开放的艺术世界。因此，他的艺术成就广受社会各界认可和赞誉。中国人民大学教授、博士生导师、著名美术评论家陈传席称其作品“严谨而生动，今人鲜有此格”；中国当代著名人物画家史国良则盛赞其篆刻“古朴中见现代，疏密布局精妙”。这些评价不仅指向其技艺的精湛，更肯定了他对传统艺术的创造性转化。在全球化与本土化交织的今天，他的实践为传统文化的当代转化提供了重要启示：唯有守艺术品质之正，创时代文脉之新，艺术才能在真善美的不断追求中真正实现永恒的价值。

在这个明媚的春天里，万物都在蓬勃茂盛的生长，而徐明春未来的艺术之路也将是一片光明，充满了美好和希望！

责编：王美慧

一审：王美慧

二审：肖洋桂

三审：周俊

来源：新湖南客户端